Гарячі новини

Сергій Герасименко в «Happy Art» або в "Всередені світла" (Фоторепортаж)

 
У Київі в галереї «Митець» напередодні Різдвяних свят пройшла виставка успішного київського художника під назвою "ВСЕРЕДИНІ СВІТЛА", кераміка якого зараз прикрашає приватні колекції в багатьох країнах світа.
 
Сам митець про свою виставку каже , що вона - "про внутрішній простір, світло, образи й відчуття, які важко пояснити словами, але легко відчути". І це падає на тебе з перших хвилин - буйство яскравих фарб, нескінченний потік сюжетних зображень, фантастичні колажі і сюжети, які перетікають з керамічних фігурок в полотна.
 
Енергетика творів викликає відчуття входження у казку, яка "підходить" і дітям, і дорослим, яких надихають стати дитиною.
 
Фахівці кажуть, що майоліка Герасименка дійсно відрізняється від творів інших авторів, які теж працюють в цій техніці. Сюжетні зображення автора яскраві і позитивні, написані в стилі наївного мистецтва .
 
У розмаїтті сюжетів зустрічаються люди, всілякі тварини, гори і море, хмари і літаки, будинки і дерева...
 
 
 
 
 
 
 
Ця авторська техніка розпису унікальна, без хибної скромності каже автор, вона не має аналогів, і названа художником «Мистецтво Щастя» або Happy Арт.
 
А роботи художника можна знайти сьогодні в усіх країнах Європи, у США, Канаді , Австралії, Нової Зеландії, Японії і т д. " Немає країни, де сьогодні немає моїх робот", - стверджує автор.
 
- А чим вам більш подобається займатися, керамікою чи живописом? - запитуємо у митця.
 
- Та от леплю -леплю, а раптом та й захочеться переключитися на картини - я і роблю це, - посміхається він.
 
 

Сергій Костянтинович Герасименко народився 29 грудня 1967 року в місті Чайковському (Пермська обл., Росія). Дитинство й отроцтво Герасименка пройшли саме там. В Чайковському він пішов у школу та закінчив перші три класи. З юних років Сергій проявляв активний інтерес до образотворчого мистецтва: ліпив з пластелину, глини та багато малював. Чималий вплив на його художній смак і навички спричинив його дід — Герасименко Костянтин, який теж був художником. У віці 10 років (1977 року) його родина переїжджає до Луцька (Волинська обл.)

Тут починається його творчий шлях як художника: він навчається у школі, активно займається спортом, але основний час він проводить в місцевій художній школі. Де під керівництвом викладачів освоює основи композиції, живопису та малюнка.

Мати Сергія, Герасименко Валентина Семенівна, — головний художник Луцького шовкового комбінату, мала ділові та дружні зв'язки з багатьма художниками та митцями того часу. Вона і познайомила сина з передовими та талановитими діячами мистецтв. У цьому середовищі формувався і розвивався молодий Сергій Герасименко як творча особистість та майбутній художник.

У 1983 році Герасименко вступає до Ужгородського училища декоративно-прикладного мистецтва на відділ художньої обробки дерева звідки переводиться на факультет кераміки, надихнувшись роботами художників керамістів Закарпаття. Де успішно навчається і освоює керамічне ремесло. У 1990 році, закінчивши училище Герасименко Сергій Костянтинович переїжджає до Києва і в 1993 вступає до Національної академії образотворчого мистецтва та архітектури на факультет станкового живопису.

За період навчання в академії він надихається живописом, багато малює, але все частіше думками повертається до кераміки. Йому подобається працювати з податливою глиною, відчувати об'єм та форми, і він обожнює малювати.

У 1999 році Герасименко закінчує НАОМА і починає свій самостійний творчий шлях. До того часу основна ідея його робіт вже сформувалася: це була кераміка, різних форм і розмірів, розписана яскравими кольоровими поливами в техніці майоліка.

В процесі становлення художник-кераміст Герасименко постійно експериментує: шукає нові кольорові рішення і форми. Ранні роботи Сергія переважно розписані абстрактно, в пастельних тонах. Зазвичай це був посуд: чайники, заварники для кави, блюда, турки, вази, піали тощо У більш пізніший період розпис набув чітких сюжетних зображень і нагадував своєрідний колаж

Крім посуду автор став робити велику кількість статуеток тварин, людей, міфічних персонажів. Також серед його робіт зустрічаються предмети інтер'єру та декору: оригінальні настінні панно, світильники, шкатулки, годинники, підсвічники та ін. Кольорова палітра творів стала яскравою і різнобарвною, — всі ці творчі зміни і визначили унікальний та неповторний авторський стиль «Happy Art».

East/West.ostrovok